Eurohouse/ Palmyra

(...)Base de performática, estas dos piezas giran entorno al concepto de poder. En Eurohouse nos sumergimos en las telarañas y en las cloacas de la tan odiada Unión Europea, y más desde la crisis. Esa en la que Grecia perdió algo más que un puñado de miles de millones de euros. Desde un punto de vista de juego de niños, nos sumergen en una metáfora detrás de otra, haciendo uso de la palabra, la música (odiarás la versión francesa de My way después de ver esta pieza), el movimiento e incluso algunos fragmentos "circenses". El espectador necesita saber leer entrelíneas y entrar en el juego que se les proponen. Tarea no excesivamente fácil al principio, hasta que entiendes el código del espectáculo.Por el contrario, Palmyra es mucho más fácil de entender, no necesita una profunda lectura entrelíneas, es mucho más visual que conceptual. La dramaturgia está mucho más conectada con las acciones que se representan en escena y el texto, una vez entiendes el código de la primera, fluye sin menor problema. Quizás sea más completa la primera, pero las imágenes y la temática de la segunda está más conectada con nuestras vidas actuales.(...)

Frenchman Bertrand Lesca and British-Greek Nasi Voutsas take on the EU and the Syrian crisis in the first two parts of an "accidental trilogy" linked by a tragicomic visual language. Austere, accessible and entertaining, big themes are explored with a capacity to shift the mood very suddenly from light to dark.Eurohouse focuses specifically on the Greek crisis. It utilises carefully selected props: attractive packets of M&Ms, folding chairs, a bin and an intrusive French-language version of the song My Way, to show charming Bert (France) befriending, bullying and humiliating Nasi (Greece). While not overtly political, performed in a compact visual space that overtly incorporates the audience as observers – complicit yet frequently frustrated – Eurohouse works its message like a stone dropped in a pool. References circle out to implicate wider abuses of power.Named after the ancient Syrian city destroyed by ISIL, Palmyra was developed independently yet leads on from Eurohouse, not least with the prominent smashing of plates, an archetypical Greek tradition. It explores notions of Orient and Occident, terms still defined by archaic interpretations of what constitutes civilisation. The atmosphere is tense and precarious. Each object used: a very tall ladder, a hammer, has the potential for danger. As the debris piles up, the sense of danger and hopelessness increase. The audience become implicated, feeling simultaneously responsible yet powerless.