Dagoll Dagom presenta el que serà l’últim espectacle de creació de la seva trajectòria. Després d’haver treballat amb textos d’Àngel Guimerà, Mercè Rodoreda o Pere Calders entre d’altres, la companyia torna a portar un clàssic de la literatura catalana a la contemporaneïtat a través de la dansa, la música i el teatre.
L’alegria que passa de Santiago Rusiñol va ser estrenada al Teatre Romea l’any 1898 i fou un referent per a moltes companyies del territori, esdevenint un dels espectacles més representats de l’època.
La història:
Un poble gris, monòton i industrial veu trencada la seva rutina laborable amb l'arribada d'un gran espectacle musical.
La companyia ha sigut contractada per l'alcalde del poble i propietari de l'única fàbrica en tota la població. Joan, el fill de l'alcalde que és a punt de casar-se amb la seva parella Lina, s'enamora de la gran estrella Zaira i vol fugir amb ella lluny del poble gris. Zaira, en canvi, està esgotada de la seva vida nòmada i desitjaria quedar-se a viure al poble i portar una vida amb tranquil·litat. Al seu costat Puck, l'agressiu mànager, la maltracta creient-la de la seva propietat i li exigeix que continuï. L'autoritari i fals demòcrata alcalde obliga el seu fill a desistir dels seus somnis.
Dagoll Dagom se retira: el año que viene volverá a zarpar su insignia 'Mar i cel' antes de plegar velas de forma definitiva. Mientras tanto, se acaba de estrenar en el Poliorama la que dicen será su última obra de creación, 'L'alegria que passa', más que digno penúltimo do de pecho. Como antes se inspiraron en Calders, Guimerà y Rodoreda, el nuevo musical bebe de diversos textos de Santiago Rusiñol para crear una fábula sobre el poder, la rebeldía y los anhelos de una vida mejor. Más allá del referente, la versión suda contemporaneidad, explosión de talento joven y una energía apabullante.
Una troupe de cómicos llega "al poble gris", ciudad indeterminada gobernada por un alcalde autoritario que es también el amo de la única fábrica. El encuentro entre la cantante de la compañía y el hijo del cacique desestabiliza los resortes del poder local. Trama al uso, un esquema simple sacado de una pieza simbolista de pocas páginas que crece con la adaptación de Marc Rosich hasta casi las dos horas. Se traslada al presente: el forzudo Puck se transforma en un guitarrista macarra y maltratador que interpreta Jordi Coll con una precisión explosiva, y Lina (Júlia Genís), la prometida del 'hereu', ya no es una “noia indiferent”, sino que se eleva hasta marcar el contrapunto empoderado, toque de esperanza para un final nada complaciente.
Tampoco la música es lo que se espera. Las composiciones de Andreu Gallén tienen el punto abordable de ñoñería de musical, con estructuras inesperadas como el rap que abre la función, interpretado por Eloi Gómez con una insolencia magnética. Las coreografías de Ariadna Peya son dinamismo puro, su sello orgánico y expansivo discurre como una melodía más de la partitura que interpretan en directo los mismos actores y actrices. Festival de virtuosismo que recuerda por su estética el programa 'Eufòria', con un vestuario muy urbano de Albert Pascual. La dirección –también de Rosich– espolea con ritmo la exuberancia juvenil del conjunto y solo muy al final se atranca un poco el argumento demorando una conclusión que ya está servida.
La pareja protagonista exhala química: Mariona Castillo en estado de gracia y Pau Oliver, otro gran descubrimiento. Aunque la que se lleva el gato al agua es, sin duda, Àngels Gonyalons, su veteranía sin divismo se pone al servicio de todos los complementos que hacen destacar la obra: interpretaciones precisas, personajes doblados (chispeante el momento en el que dialogan sus dos roles), y de antología su voluptuoso número de cabaret con aires de Madonna. Queda la pregunta en el aire: ¿qué será del musical en catalán cuando el sello Dagoll Dagom ya no esté?