Una
comedia sobre la crisis. Un texto actual, mordaz, con su punto de cinismo y de
poesía y sin concesiones, pero con esperanza, obra del también director Pablo Alvarez.. Dos parejas, una
“convencional” (él empleado de banca, ella ejecutiva en una editorial con
problemas, con hipoteca y pisito en la Vila Olímpica) y otra “no convencional”
(él actor de teatro infantil, representando a Peter Pan a sus 40 años, ella
argentina recién llegada también artista y representando a una Campanilla
madurita, ambos con trabajo precario y recién desahuciados del pìso al no poder
pagar la hipoteca). Ante ésta situación el hermano mayor, el actor (“el bala
perdida de la familia”), decide pedir asilo por un tiempo en casa del hermano
menor (“el sensato que siempre satisfizo los deseos de sus padres”). La
convivencia se hace imposible y estallan los conflictos y los rencores y
frustraciones escondidos durante años.
El sexo será el detonante y a la vez la solución de todos los problemas.
Muchos
son los puntos, cada uno sabrá, que nos identifican en mayor o menor grado con
cada uno de los cuatro personajes, bien dibujados psicológicamente por el
autor. El único personaje que nada en cierta indefinición es el de la
argentina, quizá intencionadamente ya que como intérprete en la ficción del
hada Campanilla, es quien da con la solución final. Una solución tan fantasiosa
como hilarante, que permite un divertido final cabaretero. Añadamos como dosis de
esperanza energética el poema de Rudyard Kipling.
Un
espectáculo que sin ser redondo, hay ciertas reiteraciones en el texto, resulta
sin duda interesante, sorprendente, divertido y hasta catártico y por todo ello
ciertamente recomendable. Todo ello apoyado por un buen trabajo interpretativo,
en especial de las dos actrices, Laura
Martuscelli y Maribel Martín,
dos fuerzas escénicas, bien secundadas por un Antonio Gonçalves que da muy bien su personaje y con David Font en el contrapunto. A
destacar la desinhibición de los actores y actrices ante un texto en el que se
habla del sexo de forma absolutamente explícita y de unas acciones físicas atrevidas
y hasta la línea (que la tarea del actor-actriz es simular, que para lo otro ya
está el Bagdad). Acierto añadido es el
satírico paralelismo que va estableciéndose con el cuento de Peter Pan, a
través de la banda musical que acompaña la obra.
La
noche del estreno todavía faltaban algunos retoques de dirección, en cuanto a
ritmo y adaptación a la nueva sala (cabe decir que en Madrid se estuvo
representando en el Pequeño Teatro de la Gran Vía, una sala más pequeña e
intima de noviembre del pasado año a enero del actual) y ajustar el final (hubo
dos finales, quizá un apagón innecesario que cabría hilvanar para llegar a la
apoteosis final en continuidad). Entre las caras conocidas y entre un público
entregado, estaban el actor Sergi Mateu, la escritora Eugenia Rico (La muerte blanca, La edad secreta, El otoño
alemán, Aunque seamos malditas, El fin de la raza blanca…), la presentadora
Sandra Barneda (Hable con ellas, Un
tiempo nuevo..), la actriz y cantante Xenia García (We will rock you-Los Miserables..) y la actriz-titiritera Susanna
Rubio (Cia. La Petita Brownie).
El
dramaturgo y director Pablo Alvarez
es una interesante y polifacética personalidad que cabalga entre el campo
editorial y el mundo audiovisual y que hace en este espectáculo su primera
incursión en el mundo teatral. Trabaja como editor desde 1989. Primero en el
Grupo Planeta y desde el 2006 en el grupo Santillana (comprado este mes de
junio por Penguin Random House), donde dirige el sello Suma de Letras, de
ficción, y desde el 2010, también el sello Aguilar, de no ficción.
Paralelamente ha estudiado cine en el Taller de Guionistas de Barcelona y en la
Escuela de Cine Gabriel García Márquez en Cuba y dramaturgia en el Institut del
Teatre. Tras su primer y exitoso cortometraje, Desalmados (2005), fundó con Cristina Rota la Escuela Municipal de
Cine de Alcorcón-Pedro Almodovar (2006) y creó su propia productora Desalmados
Producciones (2009), filmando su segundo cortometraje, Chupertópico (2009) y más tarde el tercero Por Michael Jackson
entre otros (2011), además de diversos videoclips y booktrailers. En proyecto
está una serie de largometrajes Literatas
y el documental sobre Ana María Matute, La
niña eterna. Esta ha sido su primera producción teatral. www.desalmadosproducciones.com
Laura
Martuscelli y Maribel Martín son como comentamos antes dos actrices con notable
fuerza escénica. Contrapuestas físicamente destilan una gran química cuando
ambas coinciden en escena (impagable la escena en que el personaje de Maribel
siente despertar sus dormidos deseos eróticos, estimulada por el personaje de
Laura todo perversión y libido). Para los que las hemos visto en otros
trabajos, vuelven a ofrecernos otro recital de recursos con personajes en las
antípodas de los que nos habían interpretado en otras ocasiones, además de
ironizar sobre su espectáculo familiar (Blancaneus
i Campaneta en acció), y las versiones que allí realizan de ambos (una
Blancanieves pija y una Campanilla traviesa y de barrio). Aquí Maribel
interpreta un personaje contenido, reprimido, amargado, intolerante, “mal
follada”…y Laura una extravertida argentina “vivalavirgen” y descocada, pero
con su punto, como buena argentina, de psicóloga en positivo.
Laura Martuscelli nacida
en Argentina, estudio teatro en país natal, Inglaterra y España, donde se
trasladó a vivir muy joven. Desde el 2004 trabaja como actriz profesional. En
teatro en espectáculos en inglés, catalán y castellano con las compañías Blue
Mango Teatro, Inter Actuar (roles para empresas) e Irrintzi Teatre, compañía
formada en el 2006, junto a la actriz Maribel Martín, y con la que han
realizado diversos trabajos juntas en el campo del espectáculo familiar y para
adultos, así como la serie de balcón a balcó, La Yoli y la Fabi, que puede verse en youtube. Paralelamente ha
presentado su espectáculo Cuenta tangos
y ha trabajado en diversas películas (El
perfume, Chuecatown, Noche
transfigurada, 2008 y Apartament 143
(2010), protagonista, y Cariño, 2012)
y series televisivas. www.lauramastuscelli.com y www.cuentatangos.com
Maribel Martín nacida
en Barakaldo (País Vasco) y muy joven en 1998 se trasladó a Barcelona donde
continuó sus estudios de teatro, música y danza, completándolos en la Escuela
Internacional de Cine de Barcelona y en el Estudio Victor Hernándo-La Riereta.
Ha compaginado sus trabajos en espectáculos infantiles, con espectáculos para
adultos (Síndrome Chukolsky, Deu negrets,
Galileo Galilei, Genoma o la venganza de los clones..) y para empresas
(Inter Actúa), así como su participación en diversas series televisivas y
películas. En el 2008 forma compañía propia junto a Laura Martuscelli, co-produciendo
diversos espectáculos y la serie de balcón a balcón, La Yoli y la Fabi. Paralelamente se dedica a la docencia teatral. www.irrintziteatre.com y www.belmartin.com
Antonio Gonçalves, nació
en Tuy-Pontevedra, en 1968, pero muy pronto sus padres se trasladaron a vivir a
Manresa. De 1983 a 1987, muy joven, trabajó en espectáculos de variedades, como
bailarín. Luego lo dejó por motivos laborales y en 1995 decidió volver,
estudiando en la escuela Nancy Tuñón. En el año 2000, hizo su primer trabajo
profesional en Tierno y salvaje (Sala
Muntaner) y el mismo año con Entre pocs i
massa (Club Capitol). Trabaja en series televisivas y en diversos
cortometrajes y sigue trabajando como actor teatral en la empresa Inter-Actuar,
espectáculos para empresas.
David Font se
formó de pequeño en el teatro aficionado en Viladecans y estudió más tarde en
las escuelas El Timbal y Víctor Hernando-La Riereta, donde debuto en el
espectáculo Los Cautivos. El el 2003
entró a formar parte de la compañía del Guasch Teatre con la que actuó en nueve montajes.
Posteriormente formó la compañía Liquidación por Derribo con la que representó
en diversos teatros y en gira por España : Los
carniceros de Milwaukee, La Mancha
y Genoma la venganza de los clones.
Su último trabajo ha sido, Elige tu
propia aventura, con la Companyia Strómboli.
Texto : Ferran
Baile i Llavería, ferranbaile@gmail.com
