L'holandès errant

informació obra



Direcció:
Pilipp Stölzl, Mara Kurotschka (codirectora)
Ajudantia de direcció:
Ulrike Jühe, Eleonora Herder
Escenografia:
Pilipp Stölzl, Conrad Moritz Reinhardt
Vestuari:
Ursula Kudrna
Il·luminació:
Olaf Freese
Producció:
Staatsoper Unter den Linden, Theater Basel
Intèrprets:
Attila Jun, Emma Vetter / Anja Kampe, Shawn Mathey, Itxaro Mentxaka, Mikeldi Atxalandabaso, Albert Dohmen / Egils Silins
Autoria:
Gaetano Donizetti
Direcció Musical:
Giuseppe Finzi
Sinopsi:

Noruega. L’holandès, un jove destinat a solcar el mar fins que trobi una dona fidel, es troba amb el capità Daland, que navega de retorn a casa. El capità accepta lliurar-li la seva filla Senta com a esposa, però la irrupció d’un antic pretendent fa desesperar l’holandès, que torna al mar. Senta, que l’estima verament, se sacrifica per salvar-lo.

Albert Dohmen i Egils Silins en el rol de l’holandès i Emma Vetter i Anja Kampe com a Senta encapçalen un repartiment de primer nivell.

Intel·ligent producció del director d’escena i de cinema Philipp Stölzl, que reinterpreta la història i la trasllada a la biblioteca de la mansió de Daland, on la realitat i la ficció s’entrellacen a mesura que Senta imagina l’acció llegint el conte de l'holandès errant.

Crítica: L'holandès errant

12/05/2017

El vaixell fantasma de Wagner, navega aquest cop entre al·lucinacions romàntiques perillosament autodestructives

per Ramon Oliver

Quina és la realitat?Doncs que el teu pare – que no està per a històries ni per a llegendes romàntiques , i que l’única cosa que pretén és tancar un matrimoni econòmicament profitós – et vol casar amb un vell decadent  que et provoca repulsió. Quina és la pel·lícula que et muntes al teu cap? Doncs que darrera la sòrdida realitat, s’amaga una fantàstica història de redempció : tu, ets la noia destinada a salvar l’holandès errant del seu etern vagar pels oceans entre fantasmes. Cada set anys, l’holandès que va desafiar el diable i va sortir perdent, té l’oportunitat de desembarcar, i intentar trobar aquella dona fidel que trenqui el seu etern captiveri solitari . Però fins ara – i l’holandès, ja comença a perdre tota esperança- no ha hagut sort: sembla ser que la fidelitat , no és un bé massa valorat entre les dones que s’han creuat pel seu camí. I això passa, perquè fins ara, encara no ha conegut a la Senta. Ella sí, que està disposada a tot pel seu holandès, ella sí que ho deixaria tot sense mirar mai cap en darrera , per tal de seguir les passes d’un personatge al qual adora sense cap necessitat de conèixer!

És curiós: l’última vegada que l’holandès de Wagner es va deixar caure pel Liceu , ho va fer amb aires proletaris: Álex Rigola situava l’acció del seu muntatge a una fàbrica de conserves , en la qual es guanyava la vida la mateixa Senta. Però per contra, el director Philipp Stöltzl, prefereix situar aquests personatges dins la ben nodrida biblioteca d’un acomodat saló burgès presidit per una gran pintura de tempesta marítima; una d’aquelles pintures que transmeten la melangia i l’atracció per l’abisma que tant li escauen a una persona romàntica com cal. I Senta, aquesta Senta que el director ens presenta alhora com la nena que va ser i que va fugir de la seva solitud impregnant-se de les aventures i llegendes contingudes en aquestes prestatgeries , és una ànima romàntica que ha acabat per transformar el seu romanticisme i la seva necessitat de sortir del carrer sense sortida en el qual es troba la seva existència en un pur deliri que deixa curtes fins i tot les visions cavalleresques de Don Quixot. Mentre sona l’obertura wagneriana, la Senta nena s’impregna d’unes imatges fabuloses que s’acaben materialitzant en veritables al·lucinacions , capaces de fer navegar vaixells fantasma pel saló de casa.

Es tracta sens dubte d’una atractiva idea, que Stölzl transforma en un muntatge també atractiu ( de fet, l’espectacle porta anys representant-se per diferents coliseus operístics) , tot i que no sempre es trobi al nivell de l’idea que l’anima. El director, assoleix moments estèticament notables quan el decorat de la fantasia irromp al decorat de la realitat, visualitza brillantment la forma com la Senta nena perviu en la Senta adulta i l’impedeix percebre la sordidesa del que està passant realment amb la seva vida condemnant-la així al deliri autodestructiu, i ens ofereix ben orquestrats moments corals. Però per contra, es deixa arrossegar massa per l’estètica “pirates del Carib” a l’hora de materialitzar la fantasmagòrica tripulació de l’holandès , i permet que la Senta d’Elena Popovskaya s’escori una mica massa  cap al tret caricaturesc en algunes escenes, sense acabar tampoc de resoldre l’apartat actoral de tot el repartiment. Un repartiment que, en la proposta que ens ofereix el Liceu, resta en la mitjania , i no acaba tampoc d’aconseguir que el vaixell wagnerià navegui a la velocitat de creuer requerida per la partitura.